藏家的品德决定了收藏的深度和高度

花乱开 中国现代书法30年“ 2016.11.21 - 2016.11.29

摘要： 唐代张彦远撰《历代名画记十卷》 中国人自古热爱收藏，传统文化艺术源远流长的发展过程中同时也蕴含着一部沧桑变幻的收藏史。在艺术创作繁荣的时期，艺术收藏往往也同样处于一个蓬勃发展的阶段。 据记载，中国历史上曾出现过多次的收藏高潮：盛唐、北宋、清初，一方面，统治阶层对艺术品的搜求不遗余力，极一时之盛，另…

唐代张彦远撰《历代名画记十卷》

　　中国人自古热爱收藏，传统文化艺术源远流长的发展过程中同时也蕴含着一部沧桑变幻的收藏史。在艺术创作繁荣的时期，艺术收藏往往也同样处于一个蓬勃发展的阶段。

　　据记载，中国历史上曾出现过多次的收藏高潮：盛唐、北宋、清初，一方面，统治阶层对艺术品的搜求不遗余力，极一时之盛，另一方面，除了官方收藏之外，民间的私人收藏也浩浩荡荡，不容小觑。私人收藏作为对官方收藏的有力补充，书画家百科，可以有效地防止艺术品流失，更可以在一定时期里将艺术品聚拢回流，从而使其再次进入官方系统当中，以达到保护文物的作用。

　　私人收藏家们一般来自士大夫阶层，他们有修养、有品位，有胆识，也很有经济实力。中国最早的私人收藏可追溯到东晋时期的王、谢家族，作为当时的名门望族，他们是文艺创作者，同时也是收藏巨富。到了唐代，私人收藏家更是不在少数，最著名的如张彦远家族，从高祖起就从事收藏，历经五代，家中收藏甚丰，张彦远也正是在此基础上编写出了影响巨大的《历代名画记》。宋元时，私人收藏已蔚然成风。再到明清以后，收藏规模之大，藏品质量之高，藏品著录之广都已远远超过前代，达到了令人叹为观止的地步。

　　中国古代的收藏家们不仅常常要将藏品拿出来欣赏、观摩，更有甚者，要将琳琅满目的藏品时时带在身边，如“北宋书法四大家”之一的米芾，其嗜古书画、砚、奇石如命，竟至于不能远离它们一刻，故而有“米家书画船”时时随行。这一方面，显示出了收藏者对于藏品的痴迷与执著，另一方面，亦折射出了古人对于藏品的态度，他们将精心收集而来的艺术品看得比什么都重要，不会轻易脱手。

　　而反观当今，在新时代的发展下，愈来愈多的人投身于艺术品收藏事业，但对这些人来说，艺术品收藏仅仅是一种投资方式，无论是何种艺术精品，在他们的眼里，不过是一串阿拉伯数字，买是为了卖，是为了换取更丰厚的财富回报。

　　相比于今时今日的这些功利性十足的收藏行为，历史上那些带有文化建设性质的收藏行为就显得弥足珍贵。孙瀛洲(1893—1966)是我国著名的古陶瓷鉴定专家和收藏家，他于1923年开办了著名的“孰华斋”古玩店，多年来苦心经营，收集了一大批瓷器珍品。解放后，先生将多年收藏、积累的3000余件文物慷慨捐献给了北京故宫，充实了故宫博物院的文物收藏。仅陶瓷一项就有2000件之多，其中有25件瓷器被定为国家一级文物。而他撰写的文物鉴定文章，至今仍被文物鉴定界奉为圭臬，被誉为瓷器鉴定的“成化王”。再如“民国四公子”之一的张伯驹(1898—1982)是中国现代最杰出的艺术收藏家之一。他收藏的中国古代名家名作比如《展子虔游春图》、陆机的《平复帖》、李白的《上阳台帖》、杜牧的《张好好诗》、宋范仲淹《道服赞》卷、宋蔡襄《自书诗》卷、宋黄庭坚《诸上座》卷、宋吴琚《诗帖》卷、元赵孟頫《草书千字文》等稀世书画珍品，每一件都堪称价值连城的国宝级文物。解放后，他和夫人潘素一起将自己的收藏全部捐赠给了国家，兑现了自己“予所收蓄不必终予身为予有，但使永存吾土除了张伯驹先生以外，中国还有很多不朽的收藏家，如林伯渠、邓拓、启功等诸多前辈，他们既是艺术修养高超的艺术家，同时又是真正的收藏家，他们以德养藏，潜心研究，为中国的文物保护和研究工作做出了巨大的贡献。

　　在今天，艺术收藏市场如火如荼，但却一直有一个令人遗憾的观点——“当代没有真正的收藏家”。因为艺术收藏已然成为一种投资，于古人而言，艺术品收藏是一种艺术行为，是一种精神上的享受，而对于今人来说，收藏品只是财富、名誉以及地位的象征，收藏者们更看重的是收藏品的经济价值，为了物质利益，有很多人甚至在收藏行为中明修栈道，暗度陈仓，经常可以在新闻中看到某某古代珍品拍卖价高达几千万，甚至几个亿的，而其拍卖方在收藏之初的成交价却远远低于当前拍卖价的报道，不难看出，收藏行为已成为现代社会的一种商业投资行为，艺术品已然沦为现代商业的附庸。