中国美术学院和中央美术学院硕博留学生在爨底下村合影 今年3、4月间,来自中国美院和中央美院的100余名硕、博留学生,背上画夹、步履不停,北上北京沿河城幽州村、爨底下村,南下杭州京杭大运河、西湖、龙坞茶村、富春江、仙居皤滩古镇、高迁古村、永安溪畔的仙居绿道考察写生。 通过实地采风观察,留学生们领略了北方山村与江南水乡迥异的自然风光和人文居住环境,体验中国传统风土人情,接触中国普通老百姓的日常生活,感受当代中国的活力与律动。来自26个国家的66名硕博留学生将这些鲜活的体验,经由国画、书法、篆刻、油画、版画、雕塑、装置、陶艺、水彩、摄影、动画、建筑模型、写生报告、视频等呈现给观众,以“感触、想象、共存”为主题,用百余件作品构建了“感知中国”的多维视角。正如韩国博士生柳贞娥的感言所说的:“来到中国留学是我们非常独特的一段人生路程。在这条路上得到的经验往往不等同于常识,我们记录对中国的观察结果,描述在这个环境内外的感觉,更对中国历史、艺术、社会经验进行广泛发掘,从而理解其内在深意。” 这些来华留学生有些多年精研中国传统书画、文字和诗词,作品不乏对纯粹的中国书画、篆刻的借鉴和发扬,显示了留学生们深厚的学养和驾驭笔墨的能力。如日本硕士生丸川直人用水墨和青绿设色法绘仙居山水和富春山水,笔法精当,用色清雅,层峦叠嶂,构图富巧思。城间圭太专攻书法,兼涉山水画,仿明四家沈周笔意,以淡墨勾皴,绘神仙居奇峰突兀、云烟环绕的诗意景致。又以“忆故里、至神仙居有感、京郊沿河城怀古、湖畔偶记”为题,赋诗四首,用篆书笔意写出。美国博士生柯伟业痴迷禅宗和禅画,以简笔绘老树枯枝、枝头小鸟,引人遐思。 有的则大胆创新,尝试各种材料和表现手法,别出心裁。如日本留学生新山亚也那用墨、植物颜料和海罗胶在宣纸上表现苏轼“饮湖上初晴后雨”的西湖印象,作品既具实验性,又恰如其分地传达出了西湖雨后初晴、水光潋滟的细腻感觉。斯洛伐克留学生欧阳麒以墨色深浅不一的草书字符为基本单元,组合成女人体和小鹿的形象,作品清新甜美。来自黑山共和国的周一以各种不断裂变的细胞为基本元素,用3件玻璃钢雕塑和20幅钢笔图构成作品《发展》,传达他身处这个不断变化的大时代中的个体感悟。 在这些留学生笔下,有中国壮美的山河、古朴宁静的村落、熙攘喧嚣的都市,也有质朴敦厚的中国工人、勤劳忙碌的街边小贩、青春靓丽的都市女性,这一幅幅生动的创作和写生作品,真实地反映了当今中国社会的各种样貌,见证了这批热爱艺术的留学生们从各自的生活经历出发,逐渐打破对中国的固有认识,同时发掘新鲜感受的过程。 近日,由国家留学基金管理委员会主办、中国美院、中央美院联合承办的“感知中国·京杭逐浪”大型主题活动的写生、创作成果汇报展,在中国美术学院校史馆展出。据悉,该活动今后将每年举办一次,作品将分别在杭州、北京展出,展示中国艺术高等教育丰硕成果以及留学生的艺术风采。 中国美院的留学生教育已有30多年,已有近8000名留学生在此学习,记者就中国美院的留学生招生、教学、课程设置等情况,采访了中国美术学院国际教育学院院长金志林。 【访谈】 上世纪八九十年代,莫朴、陆俨少、章祖安等大师级老师授课 记者:中国美院应该是最早招收外国和境外学生的艺术院校,请您谈谈最初的留学生教学情况。 金志林(以下简称“金”):中国美院从1980年代招收留学生,在1980年之后开始有一点规模。最初,学历生是个别的,短期进修生比较多。八、九十年代时,我们学校短期的中国文化的传播课程(包括中国画、中国书法、版画、陶瓷),一年会有十几个团组团过来,一般是三周、四周的课程。涉及到很多发达国家,如美国、日本、韩国,以及欧洲的一些国家。当然,那个时候的状态跟全国的开放程度有关,那时候中国还没有这么多可以对外开放,接受留学生的高校。我们学校是全国66所首批对外开放的院校,也是唯一的艺术类院校。 到上世纪90年代后期,留学生数量在短期是呈下降趋势的。因为那时候可以接纳留学生,尤其是短期留学生的学校越来越多。我们学校在西湖边上,都是大牌的老师,如莫朴、陆俨少、章祖安、陆放等大师级老师在授课,使得我们的教学成本相对比较高,有一部分留学生不了解情况,仅从经济上考量去了其他的综合类高校。 |