为什么艺术家都疯癫癫、病怏怏、活不长？

　　“太阳开始西斜——突然间天空变得血红。我站在那里，因为焦躁而不停地颤抖——然后我感受到一声永无休止的尖叫，正快速地从大自然中穿梭而过。”

　　这是挪威画家爱德华·蒙克在日记中描述自己画下《尖叫》时的经历。他的焦躁和崩溃并不孤独——我们能想起名字的大部分艺术家，都有些疯疯癫癫的精神病或者抑郁症：从梵高、高更到毕加索，从舒曼到肖邦，从海涅到爱伦坡……

　　他们似乎都是一面创作，一面留下了众多狂躁、抑郁、和各种疾病斗争最终英年早逝的故事。

　　所以艺术家们到底是因为创作而抑郁、还是因抑郁而创作?是疾病和疯狂造就了艺术，还是作为看客的我们只选择记住别人的痛苦?

　　艺术家都是疯狂的?

　　凭经验来说，艺术家似乎是一个容易发疯的职业，歇斯底里、桀骜不驯是经常他们的标签。然而创作和精神病之间的重叠，到底有没有理论依据?

　　还真有。有一种理论告诉我们，创作和精神病二者有一个共同特质——思考。

　　大多数精神病患者的共同点是想得太多：他们花了太多时间思考，不仅思考自己的所见所闻，还要思考自己的思考。

　　譬如你在工作中遇到一个和你作对的同事，下班的时候很生气。有的人也许离开公司，在回家的路上就把整件事情忘掉了;有的人会在回家的路上、乃至到家之后仍旧忿忿不平，在心底继续数落别人的不是。

　　还有的人，在生气之后会想，“我为什么要如此忿忿不平?我是生气于别人的不逊，还是生气于自己的无能?我的怨气是正常的吗，还是我用来推卸责任、让自己心里好过一点的手段?”

　　以至于他进而还可能会想，“我为什么要怀疑自己?难道我的勇气、正直可以被如此轻易的怀疑吗?还是人类本身就是虚伪、圆滑、满口托辞的动物?”

　　人是值得相信的吗?我是我自己一直所想的那样吗?!

　　米开朗基罗据说就患有严重的强迫症，传说他动辄就闭关数日，谁也不理

　　思考是痛苦的，无知则是福气。每件事都像这样不眠不休地思考下去，不断推翻之前的想法、信仰和对自我的认知，难保世界观人生观不会轰塌。

　　这种思考会把人推向精神病的边缘，但同时也是一切创作的基石。

　　科学家们已经开始通过实验来验证精神分裂和创造力之间的联系：一项实验发现，越有创意的人，在思考时大脑的右楔前叶越为活跃。右楔前叶是大脑中负责集中注意力的部分，当人们在处理大量数据的时候通常会自动降低活跃度，来帮助人集中精力处理一个问题。但是创造力旺盛的人，即使面对大量的信息，也不会出现明显的右楔前叶失活。

　　无独有偶，同一项实验还发现，有轻度精神分裂的病人，同样呈现出了相同的大脑活动：他们的大脑右楔前叶也不会轻易失活。

　　不难理解，只有同时吸收、处理大量的信息，不加过滤地将大脑塞满想法、灵感、思绪，才有可能把看似风马牛不相及的东西联系起来，产生惊人的创意。精神分裂患者也一样，信息对于他们如同开闸的洪水，他们不分主次、不加过滤地反复琢磨，直到把自己逼疯。

　　科学家们还认为，这种特殊的大脑作风是基因决定的，也就是说，精神病和创作天赋都会遗传——或者交叉遗传。而现实中也的确给了我们不少类似的案例：爱因斯坦的儿子没有成为和他一样伟大的科学家，却饱受精神分裂的折磨。写下了惊人巨着《尤利西斯》的詹姆斯*乔伊斯的儿子同样也有精神疾病。

　　艺术家都是抑郁的?

　　艺术家都是抑郁的，他们的神色灰暗、表情僵硬，他们的大脑里永远徘徊着噩梦和死亡，这是我们对于艺术家的既定印象。

　　可是仔细想想，通常来讲，黄河书画网，抑郁症最突出的表现是无力。没有精神、没有力气、没有兴趣做任何事，不想动、不想吃饭、什么都不想。这种从内到外、彻彻底底的无力感，如何能催生伟大的艺术?抑郁症的症状是无力，可创作最需要的不就是精神能量?一个创作者需要源源不绝的才思、灵感和持续不断的实践，才能将灵感转化成最终的作品。

　　所以对于创造力旺盛的艺术家们，普通的抑郁症其实是他们的大敌。能够激发创造力的正确抑郁症，则是「抑郁狂躁型忧郁症」(bipolar disorder)。