王克举艺术展将于4月6日亮相中国美术馆

　　展 讯：中国美术馆学术邀请系列展

　　　　　“正是橙黄桔绿时——王克举艺术展”

　　艺术家：王克举

　　主办单位：中国美术馆

　　展览时间：2017.4.6-2017.4.16

　　地址：北京市东城区五四大街一号

　　展览场地：3号厅

　　此展为中国美术馆学术邀请系列展之一，集中展示了王克举艺术创作阶段性的探索成果。展览通过学术梳理其20余幅油画作品，呈现和诠释王克举近年以写生为创作方式，表现自然山水风景和自然生态中蓬勃的绿植，反应自然生机的向度与生命的力度。王克举是继吴大羽、吴冠中、罗尔纯之后进一步研究与探讨表现性与意象性油画的代表人物。其画作溯源东方，凝聚传统，根植生活，体恤自然。不论山峦旷野、田间庄稼、港湾渔船、植物果实等，都承载着艺术家超乎象外用色彩笔触记录的情绪、抒发的意志。自然、传承与情感是艺术表现的最基本要素，“正是橙黄橘绿时”就是基于这一艺术基础上的不懈探索的写照，也是寻求期望艺术表现与性情凸现最佳的融合点，体现着生命力的最佳状态。

　　作品欣赏：

　　南屹垛-早春 180×200 2009

　　天下黄河 180×200 2009

　　在王克举的绘画过程中，越来越趋向于观察与提炼，描绘与表现，塑造形象与塑造画面相辅相成、相得益彰的结合与统一。面对自然景物，他总是细心体察，反复观察，在心中酝酿着画面的形式结构，始终把眼前的实存的自然景物和画面的塑造与结构结合起来，主动地驾驭作品，把握作品通往完成的过程。在自然的风景面前，他一方面是激动的，另一方面又是冷静的；一方面努力捕捉自然物象的生态状貌，另一方面在画面上更为强烈、更为集中地进行形式的探索，因此他的作品拥有极为强烈的形式构成，点、线、面和色调、笔触、肌理都交织为丰富的结构，但在形象塑造上又充满着来自自然的生动感。他的作品在写生和创作之间，形成了自己独到的表现方法，或者可以说他找到了通往自然同时也充分表达心灵的道路。——范迪安

　　王克举具备了一位艺术家最重要的品质，那就是用极为坚毅的勇气，面对自己、面对时代的课题。在思想超越的同时，用行动来跟进，由此他更多地分析西方艺术从传统形态向现代形态的转换过程，也更多地分析中国油画在几代艺术家那里所形成的时代特征，他意识到中国艺术在当代的发展，不仅要向西方学习，包括向西方的古典和西方的现代学习，更重要的是要脚踏实地地站在中国的土壤之上，在中国社会的现实面前，在中国本土的自然景观与生命物象面前，寻找与之对应的心灵感悟与景物主题，因此近十年来，他每年都要花大量的时间走向大地，体悟着荒茫大地草木萌生，在自然的土壤上，建构自己的创作空间。——范迪安

　　王克举的油画都是风景写生，但是，王克举写生的目的并不是为了写实，王克举选取的写生对象，都是再熟悉不过的景物。他的作品与印象派绘画不同，不是对物象的客观描绘。即使是在追求瞬间的印象，并且加入了主观感受的因素，印象派仍然是以物象的真实为目标的。从这个方面来讲，王克举比印象派前进了一步，他已经超出了客观物象的局限，可以自由地撷取自然因素，构造心中意象。——彭锋

　　西望李家山 180×200 2009

　　春意萌动 180×160 2010

　　受中国文化浸染的王克举，对于中庸之道有深刻的体会。绘画的难度不在于追新求异，而在于在限制中获得自由，在对立中获得统一，最终达到“从心所欲而不逾矩”的境界。一方面，王克举用自然来限制自由，他的画不完全像表现主义。另一方面，王克举又用自由来提升自然，他的画又不完全像印象派。如果按照西方绘画史的宏大叙事，我们很难给王克举的绘画找到合适的位置。但是，如果从中国绘画的传统来看，王克举的探索并不难理解。——彭锋