王和艺术简历
王和,笔名:一白,男1954年6月出生于吉林省蛟河,大专文化程度。1972年参加工作,1989年毕业于中国书画函授大学,后跟随鲁迅美术学院教授孙恩同老先生学习中国山水画。 1992年调入河北省沧县县直机关工委工作,一直任副局级干部。2014年退休,一直从事书画研究和创作。现为中国硬笔书法家协会会员;中国当代名家协会会员;中国国画院副院长;中华书画学会副主席;中国翰林书画艺术院副院长;中国书法美术研究院副院长;中国国际书法美术家协会副主席;中国海峡两岸文化艺术研究院副院长;中国书画研究院常务理事;中国书画摄影家协会理事,并被聘为该协会培训中心教授之职。 2008年经国际认证协会、中国资质认证审核委员会中国注册执业资质证书进行了国际认证为高级美术师,并纳入了中国专业人才库管理。2017年1月被中国好品牌推送为2016中国好品牌品牌影响力书画家、被国家艺术职称评定为国家一级美术师。书画润格经当代艺术作品评估鉴定委员会评定为国画作品,18000元/每平方尺。 年轻时师从鲁迅美术学院教授孙恩同老先生,经过近三十年的笔墨耕耘,远学古人,上追宋元踪迹,近学诸大家笔韵,又将现代美术观念融入传统艺术,并注意吸收两画之长,在传统师造化和深入大自然结合上体悟艺术真蕴,焕发创作灵感。画作于现实与写意之间,纵情挥洒,随心所欲,画境深远,格调高古,作品笔墨深邃,自成一格,富于现实的艺术感染力。主要绘画思想及主张:师古人、师造化、知行合一,尊重中国传统,尊重“内美”的审美观和中国“天人合一”的宇宙观以及“万物齐我唯一”的审美见解。以崇尚自然、清净宁和意境悠长为创作理念,主要以境入画、以心入画、以情入画、以理入画、以趣入画、遗形写神,达到形神兼备的创作理念,使艺术风格达到:飘逸雄浑。质朴典正,洒脱秀润,自然清新的主观感受。 多年来参加国内、省内书画展览十余次,多次获金、银、铜奖。部分参展和获奖情况如下:作品《源源天池水》参加2009年庆祝建国二十周年河北省美术作品展览;作品《悠悠岁月》参加2009年庆祝建国六十五周年河北省美术作品展览。在参加国内各类美术作品展览中,其中由中国梦全国书画摄影诗文艺术大赛委员会主办的在纪念中华人民共和国成立六十五周年《中国梦》全国书画摄影诗文艺术大赛中获特等奖;作品《源远流长》获特等奖被评为中国当代文艺名家名作金榜集编委会入编的《中国当代文艺名家名作》金榜集2016年卷;作品《云餐飞泉》入选首届中华艺魂—张大千杯全国书画作品大展;作品在中国当代书画名家协会主办的全国第二届“中国梦想杯”书画大赛获铜奖,并授予中国梦优秀艺术家荣誉称号;由中国翰林书画艺术院主办的第五届亚欧杯国际书画艺术大赛中,荣获国画类佳作奖。在2014年由中国国画院主办的《魅力桃都—全国书法美术家作品》邀请展中荣获银奖,同时被授予“中国书画艺术创作成就奖”由中国美术家学术研究会、中国书法家学术研究会和红旗书画院主办的《伟大中国梦、美丽中国行全国名家书画大展》活动中荣获银奖,作品入编大展精品画册。2016年11月参加了一带一路全国书画名家百米长卷创作工作组委会组织的全国书画名家百米长卷的创作工程,作为主创书画家。并获得了一带一路全国书画名家百米长卷创作工程成就奖。作品入编的还有:由中国文化出版社出版的《全国诗文书画作品大典》;《祖国好》,华语文字艺术典藏第二卷》被编入由中国广播影视出版社出版的《中国当代文学名家名作金榜集》;入编《中国书画通鉴》大型典集;被中国文化出版社编入《全国书画摄影诗文艺术大赛获奖作品集》和《璀璨中华,庆祝中华人民共和国民族摄影艺术出版社出版的中华人民共和国诞辰65周年全球华人书画名家作品典藏》和中国书画名家专刊《辉煌65载庆祝中华人民共和国诞辰六十五周年全国中老年书画名家作品集》等记十几部典籍。
鸿篇巨制宋元风 气势恢弘丹青功 ——记著名画家王和 杨振明/文 著名画家王和是一位有实践真功,也富理论才华的艺术家。他对中国画有着情深痴迷的热爱情怀,追求专业高度,卓然不俗,所以早年入中国书画函授大学,接受了相当系统专业的画理画功训练,继而随著名画家孙恩同大师修习山水画,名师出高徒,王和追随大家亦成贤才,凭借才华和努力,在美术界拓展出自己的艺术天地,初心已就,功达闻名!
论一位画家的艺术品质,看师傅、看专业、看造诣,最终还要看市场。他师从名家,艺术起点既入高门,这是品质的第一保障。求艺求真,专心致力绘丹青,实践理论双丰收,他是实力派艺术家,这是品质为专业的根本基石。他的绘画作品参加诸多艺术展评,山水成鸿篇,气势居首席,展出夺目,奖项斩获频频入袋,这是他绘画品质为优的造诣见证。
最后看市场,一位画家画得好不好,最终要看价格有没有。艺术品市场成为检验作品价值的敲金锤。王和作品市场价位一平尺一万八千元,价格如金,所以锤敲铮铮,在市场有收藏地位,有升值空间,成为画家实现艺术价值和市场价值双重益项的典型。
当然,在创作山水的过程中,王和首要思考的是艺术价值,通过山水表现传统文化的精深与大美,用山水的弘相姿态传承文化品质,体现民族神魂,用山水文精神主旨抒怀达意,动悦大众,给人们送来艺术美的享受,这是王和艺术的核心。基于这个核心,王和山水的技法施用,就显得相当严谨,十分专业。画功十分,一分不假,半分不虚,没有一幅作品是应酬之作,都是精工细致,者是功成画谱的创作成就。一幅山水传续春秋,就是他的艺术追求,也是业已达成的山水巅峰。
自然山水为巨,能制巨幅山水的王和显然是师自然的主流。在他的艺术构成里,绘山水质归自然之巨,气势相当恢弘,但是巨而不落陋弊,从大处谋构,从细处着手,笔法细腻,都是极致推敲。岩路、树木、云雾、水山,都是笔笔入机理,一并得精神。用不同的笔线,满足不同的质感需求,相当讲究。俗笔山水,复现手法。神笔山水,表现手段。
王和山水用笔,有强烈的表现主义倾向,心笔合一,把自己的主观灵通赋予山水意境,精致营造,心质恬淡概括成山水秀雅,在山水巨制的弘大气象里,悠然散发独特的诗人情怀和天道哲思,从师自然过渡到师天道师灵性,画风取向韵味,依情驱笔,因韵设景,笔法所作,无不牵韵动情,应该说他的笔法功底,是对传统审美观的最佳牵引,悦目为其表,动心为其核,气韵如天歌,绝美一品。
从设色的角度来看,王和山水属小青绿一派,功承宋元旧韵,质取儒雅,兼取北派焦墨雄奇,水墨显触质,青绿成艳明,设色生韵,活色生香。在精确调和水、墨、彩的兼容关系的基础上,又对它们与宣纸的渲染关系拿捏准确,是一位极通宣纸的艺术家。常人画山水,主要考虑笔墨,王和山水还隐性关注宣纸属性,把水、墨、彩与宣纸的顾映关系和作用结果考虑得极其细致,四者得调和,调遣如神,绘山水果然就是得天之助,奇功神技。
一切技施,皆托于“纸”,笔有精神,墨有意象,色增雅辉,纸面上留存在的就是万千气象师自然,精微情韵师心境,形韵双佳,必是奇观。鸿篇巨制宋元风,气势恢弘丹青功。观赏王和山水,径入其境,青山绿水真情怀,瀑落泉涌动人心。他的作品继承了经典,也倾注了时尚。古与新的传承,让山水源出于文化,胜观于自然,生机勃勃,卓趣盎然。如果不是王和先生的精工与精彩,人们将很难看到种质取高端的美品佳作!
功追宋元师古风 焦墨青绿南北宗 ——记著名画家王和 史峰/文 传统山水画的高峰在宋元两朝,后人修炼山水之技,必以宋元为根,师古入品者,方得丹青美。著名画家王和就是一位师古有卓力,临摹悟精髓的著名山水画家。他的山水画所构显的奇美形态和致美神态,都是对宋元品质一点一滴深修透悟的深修结果。在山水画坛,王和画风因为师古有贤风,所以传承风格相当突出,丹青主流,正宗一品。
现在画山水的画家比较多,但是能取成王和山水极显形韵双佳专业品质的高手并不多见。所谓高手,亦可称为专攻致专业,把王和山水作品铺设到桌面,细观细赏,可以从笔法的勾勒与皴擦中,感觉笔法的全面与精到。也可以从墨彩铺设的精彩中,体悟水墨彩韵的意境崇高,一幅山水既是艺术价值的精要深刻,也是技术价值的独到鲜明。 就笔法来说,他用笔是相当娴熟的修炼所得,中锋立骨,侧转动逸,锋尖挑线,精致似发丝。笔法有吴道子白描线迹的品质,娴熟成精工,长短皆入神。也有王维山水用笔求取简练,一笔绘千姿,一线含万态的高度概括,万般情景,炼笔可成。因为功成笔法的奇妙与精致,所以他的山水画有相当妙趣的空间布置,也有十分充盈的质感目觉,他把旧式山水过度平面化,过度意象化,缺乏形式与形态的流弊一一剔除干净,妙笔亦妙刀,刻画入神,十分可观。站在他的山水作品之前,仰视成大观,真山、真水、真格局。
形态因皴法而显质,神态依笔法而立骨,一支奇笔精气神,心入笔迹铸品格。他的山水能依笔而得魂魄,因线动而得生动,可谓是师古亦师自然的精准大手笔。如果说王和是用现代审美标准对传统山水失于形观的流弊进行了改良的话,那么他同样是用现代审美的新标准,对传统山水的墨彩铺设质量进行了大幅度提升。 在强调形态的另一面,他的山水画又极力探索意境、意味、意韵,以意为核心,塑造山水悦目灵质,是他的山水画明显脱于俗流,是功达境界的高度。很明显,王和山水对水、墨、彩、纸的对话映对关系解读得相当到位,无论是蘸墨淋水,还是彩墨湮纸,在行动之前,已经是心有谋断,所以一旦墨彩入纸,染到何处,湮到何度,都是精确如丝,一丝不差,这就是专业所致的无比精确,也是用水墨彩倾达山水气韵的极致完美。
王和用墨施彩,极通其性,谋断快捷,盘算精确,是当下画坛能尽显墨彩深功的大手笔,焦墨不浊,青绿儒雅,染透雄奇,渲意氤氲,这种墨彩美韵与质感,正是合成南宗北派的双向技满功全!功追宋远师古风,焦墨青绿南北宗。王元山水是传续古韵的典范,也是构绘于时代审美框架之内的新奇,师古而能化古,只受其益,不受其缚,笔墨随时代,悦于当下,功趋未来。独成一格的艺术品质,让他的山水作品得遇了市场的价值认可,山水近二万元一平尺的市场认证,是他的山水功修卓建的显证,市场对他山水作品的认证,标显金质! |