花乱开 中国现代书法30年“ 2016.11.21 - 2016.11.29

摘要：高跟鞋、茶壶、花瓣、轻飘飘的羽毛和闪亮的珠子……这些充满着时尚色彩的元素，常常让许多女性难以移开目光。而在这些元素之上，黄河书画网，书画家百科，再加以魔幻的奇思妙想和艳丽的颜色，无疑就更加吸睛了。或许会有人质疑，这些元素里充斥着消费主义的色彩，是消费社会中可有可无的产物。但是，这种对女性身边日常…

　　高跟鞋、茶壶、花瓣、轻飘飘的羽毛和闪亮的珠子……这些充满着时尚色彩的元素，常常让许多女性难以移开目光。而在这些元素之上，再加以魔幻的奇思妙想和艳丽的颜色，无疑就更加吸睛了。或许会有人质疑，这些元素里充斥着消费主义的色彩，是消费社会中可有可无的产物。但是，这种对女性身边日常物品和女性身份的关注，正是女艺术家琼娜·瓦斯康丝勒(Joana Vasconcelos)对自我真实的表达。

　　茉莉小姐 2012 年 图片：艺术家官网

　　蕾丝、织物与缤纷的色彩：

　　给现实添一丝温柔

　　1971年，琼娜·瓦斯康丝勒出生于法国巴黎，年幼时便随父母一同回到了葡萄牙生活。少年时代，她曾在里斯本学习过艺术与视觉传达，之后便一直从事与艺术相关的工作，目前仍工作、生活于里斯本。琼娜·瓦斯康丝勒在2005年的威尼斯双年展上崭露头角，当时，她的作品《新娘》(The Bride)引发了世界的关注，这件作品是一个由25000个卫生棉条所制成的高达5米的吊灯，据称，这件作品是对杜尚的《大玻璃》的致敬。

　　琼娜·瓦斯康丝勒的创作大多以大型装置作品为主，这些作品无论在造型还是技艺上都十分繁复，而其作品的题材或原型，如前文所述，常是女性身边的日常物品，有着十分明显的女性主义倾向。

　　八面玲珑 2015 年 图片：艺术家官网

　　琼娜·瓦斯康丝勒曾在采访中谈道，她有一种将家庭环境中的物品放到公共空间中的创作倾向，她会将这些日常物品放大、赋予它们“新生”，使它们最后变得不再私人、不再隐蔽，更具有开放性。她试图以这种方式探讨私人空间与公共空间、女性与家庭、手工与技术之间的关系。

　　这些作品大多十分女性化且时尚，但同时非常复杂，而正是由于其作品制作的复杂性，使得这些作品的前期设计需要由电脑构图来完成。琼娜·瓦斯康丝勒在里斯本有一间工作室，工作室里的50余位员工，负责这些电脑构图的实现，以及大型装置的支撑结构的设计和部分作品的纺织。

　　蕾丝钢琴 2008—2011年 图片：艺术家官网

　　大量的纺织物，是琼娜·瓦斯康丝勒作品的一个特点，2010年后，她创作了很多这样的作品。这种纺织技艺是葡萄牙本土的传统手工技艺，它们质地柔软、色彩明艳。而与之对比的，是她对这种纺织的应用：她常常把传统的织物，和现代社会的物什(如厨房水槽、淋浴喷头等)放置在一起，让冷硬的机械制品和柔软的手工织物，形成了强烈的反差。

　　心碎 2015年

　　除纺织物外，蕾丝也在作品中被琼娜·瓦斯康丝勒频繁地运用。在一些小型的雕塑上，如马头、牛头、龙虾、螃蟹、蜜蜂、猫咪等，琼娜·瓦斯康丝勒常常会为它们覆盖上一层蕾丝，让它们看起来像是女性的所属物。而2008年，她将目标转移到更大的物体上，那就是葡萄牙北部城市波尔图的一座立交桥，在不影响交通的前提下，她在大桥的顶部覆盖了一块圆形蕾丝布，为充满了钢筋与混凝土的城市增添了一丝“温柔”。

　　柴郡猫 2014 年 图片：艺术家官网

　　从凡尔赛宫到葡萄酒城堡

　　2012年，琼娜·瓦斯康丝勒成为了第一位在凡尔赛宫举办展览的女性艺术家，那场展览盛况空前，各种体积巨大且颇为魔幻的装置，和古典的大理石雕塑同堂展出。其中，用平底锅和水壶制成的超大高跟鞋名为《玛丽莲》(Marilyn)，让人联想到主妇的日常是围绕着这些厨具，但她们仍有关于成为明星玛丽莲·梦露的愿景;《花式直升机》(Lilicoptre)则是一件色彩过于鲜亮甚至于艳俗的作品，它的表面是大量的被染色的鸵鸟羽毛，模拟了螺旋桨直升机的形态，艺术家称这是对贵族衰落的暗示;此外，展览上还呈现了由织物编织成的大吊灯、仿佛童话里才能出现的巨大的茶壶、趴在餐桌上的蕾丝龙虾以及由香槟瓶子搭建的巨大“城堡”，等等。

　　玛丽莲 2011年