广雅文化街有了个“昭舍艺术”，让更多人看到美好瓷器

花乱开 中国现代书法30年“ 2016.11.21 - 2016.11.29

摘要：同一种茶， 用不同的陶瓷茶杯装载， 味道从淡到浓， 两位艺术家探讨为何产生这种效果， 有时也会产生分歧…… Q 画家黄三舍： “你是不是用了不同的化学成分?” A 陶艺家梁向昭： “不同矿物含量的泥自然会产生不同效果。” 陶…

　　同一种茶，

　　用不同的陶瓷茶杯装载，

　　味道从淡到浓，

　　两位艺术家探讨为何产生这种效果，

　　有时也会产生分歧……

　　Q

　　画家黄三舍：

　　“你是不是用了不同的化学成分?”

　　A

　　陶艺家梁向昭：

　　“不同矿物含量的泥自然会产生不同效果。”

　　陶艺师和书画家合开工作室

　　上周末，“昭舍艺术”工作室在广雅路正式开门迎客。该工作室结合了梁向昭与黄三舍的名字，多年前他们因艺术结缘，私交甚厚。

　　梁向昭

　　艺术行当里有一句话，叫“隔行如隔山”，因拥有不同的艺术感受，黄河书画网，容易引致观点争议和分歧。梁向昭与黄三舍，一个从事陶艺，一个从事书画。“不同艺术领域的人，拥有对艺术不同的理解。”梁向昭说，“以前也曾问黄老师，为什么要画得这么慢，岂不是浪费时间?后来深入了解之后才明白，原来画中颜色太过浓艳则会显得不够内敛，‘慢’为的是追求更加沉稳和厚重的感觉，这与我做陶艺的‘慢’也是共通的。”

　　梁向昭向西村同学展示了桌上的茶杯，一个的质感温润如玉，一个则雪白如荷花花瓣。不同的矿物质，用上不同的釉色，随着时间的变化，其开片(产生裂纹)程度也在不断发生改变。梁向昭表示，“昭舍艺术”工作室的建立，源于成员们艺术观点的融合。

　　“开片”(开裂)程度不同，制作出来的技艺效果也截然不同。

　　若能做到梁向昭所说的“与器物交流”，即通过触摸到不同质感的杯子，了解器物当中隐藏的奥秘，机缘中也可能会缔造一次新的艺术共融。

　　成员“跨界”学习陶艺

　　除了梁向昭和黄三舍两位名家，“昭舍艺术”工作室还有十五名成员。

　　成员婵姨原本是玩具厂的工作人员，偶然的机会来到梁老师的创作工场，一看便产生了“立马坐下来工作”的念头。“小时候玩泥块玩得多，书画家百科，从没试过把泥块做成器皿。没想到一块小小的泥土还能有千变万化的效果。”接近四十岁的年纪才开始玩“跨界”，不得不说挑战确实十分巨大。婵姨告诉西村同学，就是一股韧劲支撑着她走下去，“做陶艺的第一步就是要在拉胚机上找到中心点，若连中心点都拿不到则完全没有办法完成后面的工序了。”

　　一股韧劲支撑着婵姨在陶艺的道路走下去

　　与婵姨一样汲汲所学的还有兴姨，她形容学习的艰辛，会让人有种“头皮发麻”的感觉。“泥定不了中心，做到一半会前功尽弃。有些时候甚至泥在拉胚机上转着转着，就不知道到哪儿去了……”听了婵姨的介绍，西村同学也在梁老师的指导下，亲手尝试做了拉胚。脚控制着机器转动的频率，手部则专注做着泥土的拉伸和成型。看着制作一个同心圆容易，但机器在转动的过程中却极容易走偏，有时候甚至用手指在泥土上分割出杯子的时候，弄破杯子。这一步成功了，做成一个陶瓷还需要经历烧制的过程，果然“千锤百炼”才能成器。

　　“让更多人看到美好瓷器”的初心在此实现

　　40平方米的“昭舍艺术”工作室中分有两层，一层为可供体验学习和展示的空间，二层为艺术爱好者的品味交流空间。

　　为何有此机缘，在广雅文化街设立工作室?梁向昭表示，也是有赖于广雅文化的传承。“黄老师是广雅中学的校友，在校庆当中，他偶然知道广雅文化街的项目，也就借此机会来此开设工作室。”工作室中的一堵红砖墙，原始而厚重，让人越发感觉到历史的沉淀，以“天地梦”的主题表达出从原初发展的含义。“古往今来古窑这么多，但真正能传承下来的确实很少。西村拥有800多年的西村窑文化的根，确实不希望就此流失。”梁向昭希望更多懂得欣赏的人，在广雅路认识陶瓷，并在此延续西村窑的文化价值。