上海拍照人陈骏：探求都会糊口快感

花乱开 中国现代书法30年“ 2016.11.21 - 2016.11.29

摘要： 陈骏作品《亦真亦幻》 我曾在一次联展的前言中这样评价陈骏：“尽管陈骏的作品在镜头的视角上相对显得有点温和，但是他对都市入木三分的理解使那些影像背后的力量感以幽默的方式弥漫开来，同样具有生活的快感。” 我这里所说的温和，除了相对展览中的其他作品之外，还和他的老师陆元敏作为比较…

陈骏作品《亦真亦幻》

　　我曾在一次联展的前言中这样评价陈骏：“尽管陈骏的作品在镜头的视角上相对显得有点温和，但是他对都市入木三分的理解使那些影像背后的力量感以幽默的方式弥漫开来，同样具有生活的快感。”

　　我这里所说的温和，除了相对展览中的其他作品之外，还和他的老师陆元敏作为比较。其实温和只是一种比较模糊的说法，可以涉及画面的视觉语言，或者空间营造，也可以是心绪或者氛围的表达等等。然而温和并不是说缺乏个性，相反，能够走出陆元敏作品光环的笼罩，激烈也好，温和也罢，都是一种快感，一种来自生活的快感。

　　都市人似乎和快乐越来越远了。都市人所承受的压力也越来越大。但是如果说都市人完全远离了快乐，这也显得有点勉强。其实都市人的快乐已经是一种秘密状态下的快乐，很少为他人所知，能与他人分享，但是却真真切切地存在。陈骏的镜头所挖掘的，真是这样一种秘密状态。阅读陈俊的作品，你会发现，他的都市生活显得如此悠闲，似乎没有一点压力。整个环境的宽松和人物神态连同姿势的松弛感，是陆元敏镜头中很少见的。陆元敏的画面始终给你一种紧张感，这样的紧张感是来自内心的，从而弥漫成一种难以言说的氛围。然而陈骏的画面看似和陆元敏很接近，但是在本质上却背道而驰，将都市人的生活演化成淡淡的幽默情怀，给人以难得的快感。然而这样的松弛或者说放松，只是影像语言的一部分，陈骏试图通过这样的语言，反衬出都市生活的不易，从而构成了他对都市理解入木三分的力量。

陈骏作品《时尚男女》

　　陈骏的摄影是和普陀摄影有着密切的关联。普陀摄影有了当代观念摄影的探索者杨元昌先生和情感纪实的街拍大师陆元敏的领衔，自然有了一份相当深厚的人类灵魂的出色写照。沿着这一路，类似于陈骏这样的后来者奋勇争先，将黑白的心灵故事讲述得有声有色。

　　前些年这些摄影家联手完成了一次对苏州河的视觉表达。我们看到这些摄影家镜头下的苏州河，更是一条魔幻的河流，也是一条令人恍惚的河流，或者说，这些斑斑驳驳的海上光影，记录的不仅仅是一个时代的上海，更重要的是一些对上海有着刻骨铭心情感的摄影师心灵外化的上海，所以才可能折射出一些魔幻、一些恍惚，一些完全超越纯粹光影之外的魅力。更重要的是，苏州河在这里已经失去了时间性，黄河书画网，只有一段必须的生存法则，如同正午阳光下的河流，仿佛不再有流淌的动感。就像下面一连串形容上海海派文化的词汇：通俗的、大众的、白相的、功利的、商业化的、摩登的、殖民地的，等等。如同一位高明的炼丹士，在超然自若的熔炉中炼就了一付适者生存的无功利色彩的众生百态。

陈骏作品《坐在板凳上的女人》

陈骏作品《雪人》

　　于是沿着苏州河的光影我们看到了不同摄影家的风采，而陈骏的街景以其更为老到的视觉语言，超越了真实的局限，给人以深不可测的都市玄机。也许，陈骏把城市作为自然，作为自然的有机部分。城市是世界的一部分，生命的一部分，城市的苦难和忧烦也是世界和生命的苦难和忧烦的一部分。更重要的是，城市的美，也是世界的美和生命的美的一部分。将苦难和忧烦变成过分的紧张固然是一种视角，但是换一个角度切入都市的内核，只要找准了都市人生命的密码，那么，松弛中也能凸显都市的本质。在将城市平常化、凡尘化的过程中，又以敏锐的目光捕捉生命的本质意味，的确是一件不太容易的事情。记得陈骏和我说起他那幅从高处俯瞰都市景观的雪景，画面中的汽车如同积木般堆积在一起，密集之中展开了一种从容不迫的人文关怀。他说，书画家百科，其实这是一次误打误撞：轻轨坐过了站，让他眼前一亮——没有对生活的热爱以及对都市情怀的独到理解，你会把它收入镜头，成为一种永恒?