看耷•琼培的新概念唐卡绘画

花乱开 中国现代书法30年“ 2016.11.21 - 2016.11.29

摘要：唐卡绘画源远流长，它的一切的一切都充满了故事。它的存在并发展至今，证明了一种真实的价值，这个价值就是生命的价值，同时也是信仰的价值。 在以往的汉语美术史里，唐卡被忽略或一笔带过;在国际上的美术史里，除非是特别的区域历史，唐卡也是付之阙如。原因是它太特殊了，它太遥远了，它不存在于我们世俗的世界里。但是…

　　唐卡绘画源远流长，它的一切的一切都充满了故事。它的存在并发展至今，证明了一种真实的价值，这个价值就是生命的价值，同时也是信仰的价值。

　　在以往的汉语美术史里，唐卡被忽略或一笔带过;在国际上的美术史里，除非是特别的区域历史，唐卡也是付之阙如。原因是它太特殊了，它太遥远了，它不存在于我们世俗的世界里。但是，它存在着，而且是一直顽强地存在着。

　　终于，历史的曙光在21世纪又重新发散，从多个缝隙里、从各方汇流中，唐卡一跃成为今天众多人的口头禅和供奉物。对它的研究、对它的展示、对它的评价，渐渐呈现在广泛的世界里，特别是对于美术史的研究，它成为丰富和改变美术史写作的一个领域。无论是在汉语言的美术史研究里、还是在世界史的写作里，这都是需要增加的内容，对它的深入和全面的研究与整理将使得美术史学术领域以及艺术的认识，变得更加夯实丰富和全新视野。

耷•琼培

　　对于唐卡，它今天也在重新焕发生命力，也在新一代的唐卡艺术家的笔下得到创新。耷•琼培就是这样一位艺术家，因为其特殊的身份，使得这一新概念唐卡在当代艺术里具有了特殊的意味。我们知道，传统上，唐卡都是由僧人兼画师来创作，这样才在信仰的基础上，保证了它的神圣性和严肃性。唐卡首先是作为灵物，是因信守礼敬佛法而存在。它不是一般的图像，也不是普通的绘画。它有佛法佛理的严格要求，在不同时期，有着不同藏传佛教的图像格式。这些唐卡图式渐有变化，但佛法佛性不变。

耷•琼培 空乐 115 x 254 厘米 当代 彩绘唐卡

　　但是对于作为活佛的耷•琼培来说，他深知传统唐卡的制式法相和图像沿革，但他更怀有普法渡生的宏愿，更深知当代社会的巨大变化以及视觉文化的新特点。有此故，他才由繁入简、由多入少，赋予了唐卡新的格式和图式。这些全新的图式依然是佛理法相、妙谛莲语。但耷•琼培并不限于此，他在出世间法上同样精进不已，收放自如。他的新概念唐卡作为绘画，全然是一种新图像，以文字(藏语)入画，配以图像或图符，画面简单静穆，但又形式喜悦，沁人心脾。图文构图既是传统绘画方式，同时也是现代艺术的一种观念，文字的美感和意味都增加了图像的含义或补充，甚或独立。每件作品的标题又都是那么直指人心，径直通向法理佛语。这些作品图文互为倚重、互为信守。如果当代的艺术追求观念化，追求普适性的价值关怀，那么耷•琼培的新概念唐卡又何尝不是追求一种更加普适性的价值关怀呢?又何尝不是一种人性的观念化诉求呢?他将艰深的佛理以当代的图式和形式进行了转换，这恰恰能够在更广泛的层面上普度众生，又使得艺术的功用性得到新的注解，使得当代的艺术介入生活多了一层含义和理路。

耷•琼培 一体的矛盾 66 x 86 厘米 当代 彩绘唐卡

　　耷•琼培不仅绘画，还写诗抒发心语，将感悟人间万物的生死寂灭表达出来，与他的新概念唐卡构成了立体的佛法世界。读其诗，在心灵的涤荡中，回味沉思在法相的庄严肃穆;观其画，为其简朴透悟的佛法观念所折服。诗画一体本来是一种恒久的文化传统，但随着时代的变迁，它开始分离开，似乎二者不相干，但在耷•琼培身上却弥合在一起，他的诗不是语言的形式，而是内心喜悦充沛的自然流露，是万法归心的自由抒发。诗画一体对于一个艺术家在今天非常弥足珍贵，更显现为当代文化的稀有宝藏。因而作为画家的耷•琼培与作为诗人的耷•琼培心意合一、一心二用、法自心出，在视觉与语言的联通表达上是互为对话和彼此交融。对于当代的艺术，它极富有意义和特殊。对于彼此促进、互相滋养，大有裨益;这样会使得绘画与诗歌的内涵更加深邃、意味深长。因为耷•琼培善于以心写诗，故而他的绘画颇得言简意赅的神韵，要言不烦，意蕴无穷。而他的诗则形象感极强，仿佛是一幅幅画卷铺陈在我们眼前。

耷•琼培 八宝  63 x 82 厘米 当代 彩绘唐卡