花乱开 中国现代书法30年“ 2016.11.21 - 2016.11.29
摘要:对于一个专于思考并且勤勉的艺术工作者,时间通常总会给予慷慨的褒奖。在本篇中,策展人夏季风评论参展艺术家董文胜所撰写的文章中,认为艺术家既具有基于中国传统文化元素的个人美学特征,同时又弥漫着诗意而隐喻的影像语言。作品中东方式的神秘感、孤独感甚至荒诞感始终缭绕,从而引领观众进入传统与现实交集、存在与虚无…
对于一个专于思考并且勤勉的艺术工作者,时间通常总会给予慷慨的褒奖。在本篇中,策展人夏季风评论参展艺术家董文胜所撰写的文章中,认为艺术家既具有基于中国传统文化元素的个人美学特征,同时又弥漫着诗意而隐喻的影像语言。作品中东方式的神秘感、孤独感甚至荒诞感始终缭绕,从而引领观众进入传统与现实交集、存在与虚无并置的影像空间。 蜂巢深圳“艺术的仁慈”展览现场 董文胜作品 作为一个以摄影及录像为媒介的中国当代艺术家,董文胜的创作向来在两者之间自如穿梭,作品既具有基于中国传统文化元素的个人美学特征,同时又弥漫着诗意而隐喻的影像语言。他的“后花园”、“石头”、“静室”、“刺青”、“骷髅”等系列作品广为人知,东方式的神秘感、孤独感甚至荒诞感始终缭绕其中,从而引领观众进入传统与现实交集、存在与虚无并置的影像空间,浸淫在艺术家营造的独特的美学氛围之中。 董文胜/Dong Wensheng 201317 2014 银盐照片/Gelatin Silver Print 75×60cm (“艺术的仁慈”参展作品) 董文胜/Dong Wensheng 201318 2014 银盐照片/Gelatin Silver Print 75×60cm (“艺术的仁慈”参展作品) 董文胜/Dong Wensheng 201316 2014 银盐照片/Gelatin Silver Print 75×60cm (“艺术的仁慈”参展作品) 董文胜/Dong Wensheng 201319 2014 银盐照片/Gelatin Silver Print 75×60cm (“艺术的仁慈”参展作品) 蜂巢深圳“艺术的仁慈”展览现场 董文胜作品 对于一个专于思考并且勤勉的艺术工作者,时间通常总会给予慷慨的褒奖,虽然这批作品的底片有的迄今十余年,但经过时间的洗练却意外散发出迷人的气息。那种效果并非苦心经营就能达到的。因为是素材,董文胜以往主题创作中相对严谨的构图和布局,在这里却呈现了天趣自成、野逸横生的一面,犹如宋元文人画中妙手偶得的随意与率真。在这些或许连艺术家本人都已说不清道不明的记忆碎片中,隐现出艺术家丰饶的美学线索和充满分岔的创作路径,我们看到,许多作品中残存着艺术家在创作中难以排遣、至今依然在探索的困惑,但更多的是轻盈迈过纠结后留下的、泛着银色光芒的痕迹。 董文胜/Dong Wensheng 一拳无岳No.1/Skeleton Rock No.1 2007 收藏级艺术喷绘/Archival Inkjet Print 100×120cm (“艺术的仁慈”参展作品) 董文胜/Dong Wensheng 本尊/Yidam 2007 收藏级艺术喷绘/Archival Inkjet Print 100×120cm 艺术家 | ARTIST 董文胜 | Dong Wensheng 董文胜 1970 出生于江苏赣榆 现工作生活于江苏常州 个展(部分) 2015 无始无终,M97当代摄影画廊,上海,中国 2013 泛银的记忆——董文胜个展,蜂巢当代艺术中心,北京,中国 群展(部分) 2016 集美-阿尔勒国际摄影季,书画家百科,厦门,中国 临时博物馆,书画家百科,上海美术学院美术馆,上海,中国 暗示之轮—隐喻的年代,华侨城欢乐海岸盒子艺术空间,深圳,中国 2015 STATE OF PLAY,白兔美术馆,悉尼,澳大利亚 不在现场,南京艺术学院美术馆,南京,中国 |