潘信华、王天德、黄致阳参展银川今世美术馆“出奇制胜：东亚水墨艺术的今世

　　展名 /Title: 声东击西：东亚水墨艺术的当代再造

　　Crisscrossing East and West: The Remaking of Ink Art in Contemporary East Asia

　　策展人 /Curator: 王嘉骥 Chia Chi Jason WANG

　　艺术家 /Artists: 安美子 Ahn Mija、张相宜 Chang SangEui、黄致阳 Huang Zhiyang、郑光熙 Jeong GwangHee、江大海 Jiang Dahai、金浩得 Kim Ho Deuk、上原木吕 Kiro Uehara、李茂成 Lee Mau-cheng、李义弘 Lee Yih-hong、梁铨 Liang Quan、林延 Lin Yan、三濑夏之介 Natsunosuke Mise、潘信华 Pan Hsin-hua、邱黯雄 Qiu Anxiong、任戬 Ren Jian、尚扬 Shang Yang、藤原志保 Shiho Fujiwara、宋陵 Song Ling、屠宏涛 Tu Hongtao、王天德 Wang Tiande、王雅慧 Wang Yahui、吴季璁 Wu Chi-tsung、徐冰 Xu Bing、徐累 Xu Lei、严善錞 Yan Shanchun、杨世芝 Yang Shih-chih、余友涵 Yu Youhan (按艺术家英文姓氏首字母排序)

　　展期/ Date: 2017.6.18 - 8.20

　　地点/ Venue: 银川当代美术馆 | 宁夏银川兴庆区禾乐路12号

　　Yinchuan Museum of Contemporary Art |

　　No.12, HeLe Rd., Xingqing Dist., Yinchuan City, Ningxia Hui Autonomous Region

　　一、前言

　　“声东击西 - 东亚水墨艺术的当代再造”策划展以东亚作为地理范畴;除了中国大陆为主，也邀集来自台湾地区，以及日本、韩国等，共计二十七位艺术家，展出总数超过一百二十组件的代表作。藉此盛举，盼能省视水墨文化在历经西潮强势且持续的侵袭与冲击之后，演变至今日，其美学面貌及文化意义如何?尤其自二十世纪以来，基于历史命运与文化发展的差异，东亚各地区在面对西方资本主义及科技文明的态度，以及现代化的进程，皆有不同。殊途同归的却是，原本源远流长的东亚水墨传统，在西潮进逼的严苛现实之下，早已失去在艺术史上的主流位置。

　　百年以来，西方的物质文明、生活模式，以及对于“现代性”的思考，早已渗透，甚至成为二十一世纪的一种全球化现象。“文化涵化”(Acculturation)的深浅程度也许各有不同，东亚地区的人类早已吸收各式各样的西方因子或思考，成为我们体质与呼吸的一部份。在这种情况下，原本面临式微危机的水墨传统和文化，是否可能重拾主动性与创新的动能，进而响应当代世界的现实?本展希望透过上述东亚几个地区的部分艺术家创作，进行对照式的观察与展览呈现。他山之石可以为错，藉由多元性的展陈，也许是文化背景上的迥然不同、历史命运上的似曾相识，或是个人创作方法上的刻意立异，来自各地的艺术家在中国大陆齐聚一堂，藉由银川当代美术馆独特的空间，可以彼此观照，互为文本，为水墨文化提供具有当代意义的美学再造契机。

　　以“再造”作为思维的前提，本展并不局限于邀请仅以水墨纸绢作为素材的作品，而同样重视艺术家创作的问题意识与观念转化。正因如此，本展所使用的“声东击西”一词的语意，除了是在东、西方文化交会的层面上，反思水墨艺术于当代再造的可能之外，期待也能激荡出多重的诠释及创作上的可能。换言之，艺术家如何思考水墨艺术及其文化传统，藉由异质性的物质、观念与形式手段，提出问题并拓宽当代水墨创作的视界，这不但是艺术家可以创新的另一种可能，也是相当值得提倡的一种对话方式。

　　二、质变而形变的山水

　　中国在二十世纪历经扰攘之痛。千年以来，被文学家和艺术家视为永恒象征的山水，面对西方资本主义文明的全球化渗透，已然导致不可逆的地理与生态丕变。来到二十一世纪的当代，地球遭遇人类无止境的开发，非但失去招架之力，更发出岌岌可危的警讯。山水再也不是中国美学传统念兹在兹的那个亘古不老的自然，而已质变为人类投射物质欲望的殖民地。

　　回顾中国艺术史，历史变迁导致艺术家的社会流动乃属常态。随着生存时空与物质环境的更迭，艺术家自然而然也会回应时代，直接或隐晦地反映在各自的创作上。不管是北宋过渡到南宋，或是蒙元乃至于满清异族入主，艺术家再现的人物与山水图像也明显地出现递嬗的现象。时至今日，中国社会的变化尤烈，艺术家面对本土环境与自身处境，没有例外地投注关切之情。

尚扬　董其昌计划-3　233x505cm　布面综合材料　2006

　　从1980年代开始，尚扬(1942-)就以中国北方，尤其是黄土高原的风景为题，继而在1990年代发展出《大风景》系列。虽然以油画为主，表现浑厚如实的土地感，尚扬的风景仍与中国山水绘画的美学传统息息相关。新世纪以来，他援引中国艺术史名家董其昌(1555-1636)的画作，展开与历史的对话，并折射出个人对大环境的反思。