闵贞书画作品辨伪

花乱开 中国当代书法30年“ 2016.11.21 - 2016.11.29

择要： 图一 图二 黎展华(广东省收家协会名望主席) 闵贞(1730-1788)，字正斋，湖北武穴人，扬州八怪之一。其画学明代吴伟，善画山川、人物、花鸟，多作写意，文字奇纵，偶有工笔之作。人物画最具特色，线条简洁天然，形神逼肖。传世作品有《蕉石图》、《花草图》等。 传说闵贞的怙恃早亡，他时常忖量，于是开…

图一

图二

　　黎展华(广东省收家协会名望主席)

　　闵贞(1730-1788)，字正斋，湖北武穴人，书画家百科，扬州八怪之一。其画学明代吴伟，善画山川、人物、花鸟，多作写意，文字奇纵，偶有工笔之作。人物画最具特色，线条简洁天然，形神逼肖。传世作品有《蕉石图》、《花草图》等。

　　传说闵贞的怙恃早亡，他时常忖量，于是开始进修绘制肖像画。听说，每昔时尾，他都要将画好的怙恃遗像悬挂起来祭祀。他的孝行让许多工钱之打动，于是人们便称号他为“闵孝子”。

　　闵贞的绘画先从工笔入手，成长为大笔写意，基本坚硬。他白描学宋代人物画各人李公麟，山川得巨然江南山川神趣。其后又普及接收徐青藤、八大山人、石涛等写意各人的粗放文字，并从“扬州八怪”另一人物画高手黄慎的画作中得到开导，形成了本身文字沉雄、神精气足的艺术气魄气焰。传世的人物画有粗笔与细笔两种画法，粗笔者文字畅快奇纵，不拘通例，线条简洁，流利有动感，每每寥寥数笔，面孔神形兼备、真实活跃。细笔人物画则工致绮丽，形体准确，动态天然，或清闲静逸，或平实朴实，无纵横习气，可见闵贞是一位能收能放的人物画家。

　　闵贞的人物画题材普及，有汗青故事、神话传说，也有一般糊口场景描画。从钟馗、寿星到平凡人物肖像和民间风尚情面，书画家百科，各类题材在他的笔下都能驾轻就熟。

　　闵贞为人正直，风致高贵，一样平常不等闲给别人作画。有钱有势的人让他作画，纵然给的钱再多，他也是一拖再拖或托词拒绝。有大官向他索画，他情愿处处逃避也不愿动笔，就是在生存艰巨的时辰，他情愿受饿也不卖画给显贵。相反，对付穷苦黎民或是挚交良知，不只让画就画，就连未主动启齿索要的也会主动赠送。他以为画不是商品，不能和画家的品德一路出售。这种地步在当今也是可贵的。

　　图一图二均为签名闵贞画的《麻姑献寿图》，两幅画根基造型一样，只是略有一些细节上的变革。图一和图二较量进程中，图一没有戴帽子，少了一只仙鹤，但图一多了手持灵芝的细节，图一用纯水墨来示意人物，图二在水墨基本上，略施淡彩，两幅画的较量甄别，应该说个中一个是母本，一个是子本，彼此之间略有变革，但万变不离其宗，人物所策划的位置，造型的布局，仪态的示意，期间气魄气焰和小我私人气魄气焰，题材内容，总体上都根基同等的。

　　图逐一眼看已往，墨彩飞扬，文字淋漓，线条放纵，虚实有度，人物的头部刻画较量弱，五官外观都刻画得不清楚，手持的那根桃木棍，画得像根铁棍。

　　图二线条严谨，用墨浓、淡比拟理解。

　　两幅画从纸张、文字、印色都已古香古色，都有光阴打磨过的陈迹，泛黄、发灰，一幅应该是切合年月的，一幅是同代近仿的，到底哪一幅仿哪一幅?

　　图一尽量利益许多，可是人物的布局，线条的组织有点缭乱，乱得像一团麻一样，不足严谨。均衡、平涂线较量多，没有疏密变革，不足立体，尤其是该超逸的衣袖显得很极重，尤其是飘带，分列上黑白均衡。

　　图二构图异常严谨，人物的衣纹，线条精确，而且有力度，各类线条变革多端，有风动感，示意力强，尤其出彩的是麻姑的丹凤眼、卧蚕眉、樱桃小嘴、超逸的秀发，其它那只正在回眸与人物相互呼应的丹顶鹤，更为这幅作品的造型增进了不少的美感，尚有葫芦上的那条随风飘扬的飘带，很是奇妙地在手持桃木棍子上绕了一个圈，可谓自出机杼，增进了爱好，整幅画的构图都布满朝气勃勃的情景。图二尚有传播有序的印章，增进了它作为母本的真实性。

　　通过比对，图一题目较多，图二无可挑剔。

　　综上所述：图一假，图二真。