曹国年先生是一个非常精神的人,他擅画虎,用形容虎的词语来讲,就是自带着一股虎威。 第一次见到曹先生的时候,他正在专心致志地给自己画的老虎点睛,人们常用“画龙点睛”来形容点出事物的关键之处,而对于画虎来说,这点睛之笔也是重中之重。只见曹先生一手扶案,一手执笔,双睛圆睁,似与画上的猛虎对视,视之良久,手臂忽动,倏忽之间,一点,一提,猛虎双睛已成,放出两道金光。此时的曹先生,搁笔于案,长长吐出一口气来,刚才那紧张与兴奋之状已经收起,恢复了他平时那副和蔼可亲的模样。再看案上画中的猛虎,牙如剑戟,爪赛钢钩,眼睛最是有神,目运金光,气势咄咄逼人。想来是吸收了曹先生的神气,变得活灵活现,傲骨英风了。看到这里,我不禁想到了两个字“虎威”。 后来熟识曹先生,与曹先生谈起所想的“虎威”二字,曹先生爽朗一笑:“曹操五十三岁时,曾写下著名的‘老骥伏枥,志在千里,烈士暮年,壮心不已。’五十余岁在三国时期,已算一个壮士迟暮的年纪,而在今天,应该是正当年,我也只是五十有余,虽说没有曹操指点天下之气势,却也不能在精神上输给古人。”先生之志,亦在千里,令我们这些后生小辈深感惭愧。 问及先生如何养成如此的精神气质,曹先生深有感悟:“常年画虎,对虎的观察自然是少不了的。你所说的虎威,确实有一定的道理。虽然虎并不是每时每刻都有虎威,但是我们画虎的人,却是要突出表现虎的这种‘威’。虎和猫不一样,猫在画作中表现的是安静、富有生趣,但是虎的精髓在威严上。不管是爪牙的处理,还是皮毛的描绘,以及最重要的眼睛的刻画,都要围绕这个‘威’字。看的多了,想的多了,有时候就会把自己想象成虎,模仿虎的神态,体会虎的动作。虎的威,来自虎自身,虎有山君之称。对外的盛气或者是怒气,人在这种时候会怎么做呢?。想要做到不怒自威,就需要具有良好的精气神,身要正,神要定,表情要严肃,气势才能足。画虎之法,也有怒与不怒之分,画怒的虎,虎口要张,牙齿要露,利爪要现,眼睛要瞪起来,尾巴要摆起来。画不怒的虎,画面要端正,眼睛要有神,神态要庄严,要有百兽之王的派头。”先生所画之虎,正如其人一般,一举一动,精神抖擞,器宇轩昂。 与先生一番畅谈,渐渐明白了先生之所以获得如此境界的缘由。先生自幼好文,博览群书,在早年间就为自己打下了深厚的文化基础,八十年代初开始即有诗文见诸报端。他结识了诗词书画界知名人士,对先生艺术人生产生很大影响。进入绘画领域之后,深厚的文化涵养为其在艺术领域平步青云提供了非常大的帮助。先生认识到,文艺本不分家,文学和艺术领域的诸多哲理都是相通的,具有高度的统一性。读名著和赏名画,都是让自己的思维和作者的思维相融合的过程,都要细细推敲和品味。正是因为有了这样的认识,先生的绘画造诣才能如此突飞猛进。特别是在得到书画大师梁崎先生赏识并被收为入室弟子后,他不仅得到恩师的悉心指导,并且帮助老师整理研究文稿,这为他以后从事梁崎艺术研究工作打下坚实的基础。不仅如此,在文学和艺术的相互借鉴方面,先生也颇有心得,中国古典诗歌,讲究炼字,因一字而神韵全出是古诗的典型特点,在作画方面,先生也强调以某一点突出画面的意境,这一点或许是猛虎的一双金睛,或许是江上的一叶扁舟,或许是山间的一间草庐。得一字者得全诗,得一点者得全画,正是先生对文学艺术融合的体悟。 先生之养气,强调的是增强自身内在的文化艺术涵养。上面所说的观察与思考,正是先生悟出的养气之道。观察,指的不仅是观察自然生态和名家大作,先生于生活中的时时处处,都能看出艺术的韵味来。“山有山景,水有水色,一石,一亭,一花,一木,计白当黑,缤份世界,信手拈来,勾人心魄。都有独特的味道在里面。画动物,他画的猫有别于一般画猫的灵巧可爱,慵懒随和,而是画出了猫的贵气,被人盛赞如大家闺秀。想到虎,常常使人联想到虎的威武雄壮,气势逼人。但先生讲:虎被称为“山君”山中君子也。所以画虎应该把虎的气质画出来,如做人一样,要有大的格局。梁崎先生在其所画虎题跋云“长空一-吼万兽皆惊,此山君之号,兽王之名之所由来也。蜀人张善子大师能尽甚妙,国年学弟所画栩栩如生,堪称佳作,仍望勤奋学习,自有成功之日,书此勉之,梁崎。”著名画家黄文琴先生称赞他的画:“几次欣赏你的山水画,感觉承传统而继以创新,富于山水情趣,寓以个人性情,故令人有卧游之趣。昔人曾云:画中唯山水最高,虽人物花鸟草虫如何称绝,然总不及山水之风流潇洒,意趣无限。” 2016年先生所画《富春山居图》由浙江书法家吴礼云先生撰文,南京画院书法家、全国王羲之大奖赛金奖得主黄绍俊先生题跋云:“富春山居图乃元代画家黄公望之代表作,被称为画中兰亭。生活在富春江畔的我深被名画意境感染,概叹画作诞生六百余载的不凡经历。诚邀天津画家、当代国画梁崎先生亲传弟子曹国年先生再现名画精华。曹先生此作,继承了前辈画家的优秀传统,赋予现代气息。虽仅用水墨渲染,但深浅浓淡墨并用,秀润淡雅,层次感強,再现了原作的意境和笔墨情趣,堪称佳作”。 画山水,山可以雄,可以奇,可以严,也可以空灵、萧瑟。”先生之山水,不重雕饰而突出写意,不喜纷繁而善于传情。与画虎之时的小心翼翼不同,先生作山水之时,则是洋洋洒洒,一挥而就,寥寥几笔则意境全出。如果说画虎展现出了先生细腻写实的风格,那么山水则是先生大气写意的体现。近些年先生的山水从清代“四王”等古代山水中进而开始研究恩师梁崎先生的山水,领悟梁崎先生山水的精髓,得到了许多名家和朋友的赞许。如“看了您的作品很是佩服!不愧梁老弟子!正传!”、“在梁老众多弟子中,曹先生的山水最能直抒梁崎先生的遗風,遵重师承又有己意,真好,那幅虎绝妙,在构图上想当大胆赶於造险又在理处,留出大块空白,妙也,虎的透視站的位置极佳,是好画好啊!等等,著名文化学者姜维群先生则用“乃师枝头巢已筑”来形容他的佳作。 先生除了作画以外,对书画理论也有相当的造诣。常常为一些书画家撰写画册序言或书评画评。他的文章不是一味地追捧。而如道家常般,通俗中不乏高雅,或直抒胸臆,旁征博引,徐徐道来。其文风磅礴大气,一觞一咏,有指点江山、谈古论今之气象。其书法老练精到,颜筋柳骨,却又善于恣意挥洒,颇具自身特色。这大气的文风与书风,与先生爽朗豪迈的气质有很大的关系。先生平生豪爽,善善恶恶,言必由衷,果断干练,从不矫揉造作,令和他相处的同行、友人,都十分钦佩。不仅如此,在知恩图报方面,先生更是做出了榜样。先生师从著名艺术家梁崎大师,得其真传,书画文,各有妙处。 成名之后,曹先生不忘师恩,精心研究并积极撰文宣传梁崎大师的书画艺术和创作之道。一位业内人士看过他的文章后说道:“你的文章朴实无华,而且写出了那个时代的胡同文化,老先生的画是近现代中国画的皎皎者,高度没用充分被人们认识,感谢曹老师为宏扬老一辈书画家的传统艺术所作的贡献!前辈书画家没有我们现在的条件,蜗居斗室,却创造了多少传世之作且不张扬,令人敬佩!尊师重传承的弟子更是书坛楷模。”
他整理发表的梁崎先生《守研庐随笔》被天津文史研究馆列为重点研究项目,他组建的梁崎艺术研究会、网媒《梁崎艺术研究》成为研究和交流梁崎书画艺术的平台,发表研究、纪念文章一百余篇,为人们深入理解梁崎大师的艺术人生提供了第一手的资料。特别是近来发表的一系列纪念梁崎先生诞辰110周年活动的文章发表后,得到市艺术学会的重视。这份师徒情谊,煞是令人羡慕。有网友评“看了您研究梁老的文章,真使我感动。您不愧为梁老弟子,传承先生遗志,当成义不容辞的重任。”天津美术学院教授孙贵璞先生说“难得的是在老师去世后国年还为老师做这么多工作,这是人品。”当我和先生提到这些,先生说:“恩师待我如家人,我现在做的也如家人一样,应该做的”,朴素的话语倒出了知恩报恩的情怀。 |